Infoa taiteilijaresidensseistä

6. VIIKKO

Studiovierailut: Gilfer ja David Magán

Gilfer

HUG Culturen perustaja Gilfer kutsui minut keskiviikkona vierailulle hänen studiolleen, joka toimii samalla HUG Culturen päämajana (ks. aikaisemmat postaukset). Se sijaitsee Hortaleza-kaupunginosassa Madridin koillisosassa.

Gilfer (s. 1967) on espanjalainen kuvanveistäjä, joka työskentelee minimalististen teosten parissa käyttäen materiaaleinaan arjen esineitä. Hän tutkii niiden kautta suhdetta tilaan. Viime vuosina hän on kiinnostunut etenkin äänitaiteesta ja vie tuotantoaan immateriaaliseen suuntaan. Gilfer on tehnyt tutkimusta Suomessa ja kiinnostui sitä kautta edistämään Suomen ja Espanjan välistä kulttuurivaihtoa ja taiteilijoiden välisiä verkostoja. HUG (myöhemmin HUG Culture) sai siis alkunsa siitä kun hän huomasi, että yhteistyö oli maiden välillä taiteilijoiden osalta vähäistä. Nykyään hän tekee organisaationsa kautta yhteistyötä monien tahojen kanssa. HUG järjesti muutaman viikkoa sitten suomalaisen elokuvan festivaalin Madridissa. Lisäksi hän tekee yhteistyötä Suomen kulttuuri-instituutin kanssa mm. Oulu 2026 kulttuuripääkaupunki -hankkeeseen liittyen. Tämän lisäksi Gilfer opettaa perustamassaan taidekoulussa lapsista nuoriin ja aikuisiin.

Studiollaan Gilfer esitteli minulle aluksi hänen tuotantoaan ennen pandemiaa. Hän kertoi, että musta väri on ollut hänelle aina tärkeä: se symboloi hiljaisuutta ja tasapainoa. Gilferillä oli pidempi jakso ilman uusia näyttelyitä ja pandemian jälkeen hän päätti, ettei jatkaisi enää siitä mihin oli jäänyt, vaan vaihtaisi suuntaa. Hän alkoi tekemään erilaisia kokeiluja arkisten esineiden kanssa ja siten tuomaan prosessia “lähemmäksi itseään”. Näihin uusiin kokeiluihin liittyy hauskanpitoa ja oivalluksia. Gilferin sanojen mukaan tällä työskentelytavalla “ei ole rajoja”. Pois saivat jäädä tarkka suunnittelu ja suorat viivat. Hänen uudet työnsä ovat vähemmän käsitteellisiä kuin edelliset työt. Ne ovat myös ekologisempia.

Oli avartavaa kuulla Gilferin näkemyksiä eri taidemuodoista ja niiden rajoista: Mikä on maalaus, mikä veistos? Gilferin mukaan tärkeä tekijä, joka erottaa maalauksen veistoksesta on se, että veistoksen ympäri voi kävellä, maalauksen puolestaan ei — vaikka sekin voi olla kolmiulotteinen. Lisäksi piirustuksesta tai maalauksesta voi tehdä veistoksen esimerkiksi asettamalla sen esille rullana. Gilfer tekee kokeiluja erilaisilla esineillä — paistinpannu, pesusieni, siivilä… minkälaisia jälkiä niistä syntyy esimerkiksi maaliin tai musteeseen kastettuna tai sitten saveen upotettuna? Keskustelu kävi myös spirituaalisemman puolella: Gilfer näytti tapojaan käyttää valoa veistoksissaan ja sanoi, että jokaisella ihmisellä on oma, erityinen valonsa joka säteilee eri tavoin.

Vietin Gilferin studiolla kaksi tuntia, mutta olisin voinut jäädä pitemmäksikin aikaa: hän on erittäin lämmin ja hauska tyyppi! Lopuksi sain kuulla hänen aivan viimeisimpiä ääniteoksia.

David & Kiko Magán

Gilfer oli järjestänyt perjantaille studiotapaamisen David Magánin studiolle. David Magán on madridilainen kuvanveistäjä, joka työskentelee myös installaatioiden ja valokuvan parissa. Hänen taiteessaan keskeisiä elementtejä ovat väri, tasot, läpinäkyvyys, ja valo. Magánin Madridissa sijaitsevaa studiota hallinnoivat yhdessä veljekset David ja Kiko Magán. Kiko toimii taiteilijaveljensä studion johtajana.

Valitettavasti David ei itse päässyt perhesyistä paikalle, mutta Gilferin ja minut otti vastaan hänen veljensä Kiko Magán. Kiko on tehnyt jo pitkään yhteistyötä veljensä kanssa. Hän on alun perin kouluttautunut insinööriksi, mutta sittemmin päätti jättää uransa ja siirtyä täysipäiväisesti taiteen pariin. Hän opetteli itse mm. 3D-animointia (“veljeni ei ole niin hyvä tietokonejutuissa”) ja kirjoittaa myös mm. näyttelytekstejä.

Studiovierailu alkoi sillä, että Kiko kävelytti meidät Davidin tuotannon läpi kertoen ensin alkuvaiheen teoksista ja sitten myöhemmistä: oli kiinnostavaa huomata kuinka yhtenäisenä Magánin tuotanto on pysynyt, vaikka tekotapa ja materiaalit ovatkin muuttuneet vuosien saatossa. Perusmuodot, rakenteet ja väripaletti ovat säilyneet samankaltaisina. Teknologia, ja esimerkiksi valon käyttö ovat kuitenkin vieneet teoksia uuteen suuntaan.

Oli ilahduttavaa kuulla, miten Kiko puhui veljensä teoksista ja tekoprosessista. He ovat toisiaan täydentävä kaksikko. Gilfer puhui vierailun jälkeen siitä, miten jokainen taiteilija tarvitsisi jonkun, joka hoitaa taiteen tekemisen ”admin” puolen. Jonkun joka ylläpitää suhteita, järjestelee aikatauluja ja hoitaa muita käytännön asioita. Tavallaan Kikon kautta ymmärtää miten paljon kaikkea muuta kuin "taiteilemista” taiteilijan ammattiin sisältyy.